DOPO IL CONSERVATORIO
Studiare uno strumento e laurearsi in Conservatorio è ancora percepito un percorso a senso unico che si conclude sul palco o in un'aula.
I miei decisero che dovevo studiare musica perché a 5 anni battevo il piede a tempo.
Influenzò anche, è evidente, che mio nonno fosse stato il primo fagotto dell’Orchestra della Rai, mio padre fosse il secondo fagotto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, mia zia arpista, mio zio controfagottista e mia nonna materna appassionata di canto e opera lirica.
Insomma: ‘na congiura.
E perché il violino? Perché in orchestra ce n’erano di più, più possibilità di lavoro. Tout simplement.
Ci fu una querelle familiare per farmi concentrare solo sul Conservatorio (mio padre) e invece affiancare anche il liceo (mia madre).
Vinse la falange progressista che mise all’angolo quella conservatrice, facendomi passare 5 anni a prendere schiaffi al liceo – non volevano facessi il Conservatorio – e al Conservatorio – non volevano facessi il liceo.
Un’adolescenza serena.
La visione di mia madre, quella di non limitare le opportunità, mi ha salvato la vita, nel vero senso della parola.
Se non avessi avuto una formazione completa, ora non sarei qui a scrivere e non avrei avuto quello slancio spontaneo di rimboccarmi le maniche e ricominciare tutto da capo dopo l’incidente di 13 anni fa.
Tutta questa intro di fattacci miei è per dire che lo studio della musica porta con sé competenze e attitudini che sono preziose non solo sul palcoscenico e per suonare un strumento.
Studiare una fuga di Bach ti insegna ordine, concentrazione, organizzazione, sintesi, focalizzazione, doti che applicate a qualsiasi altra forma di sviluppo professionale sono oro.
Se integriamo questo con una formazione completa e collaterale, creiamo professionisti che davvero possono dire la loro in futuro.
Ecco perché in Conservatorio deve esserci un’evoluzione sistematizzata del piano di studi inserendo materie come il management, la gestione eventi, il project management e, di conseguenza, gli ultimi 2 anni anche uno sportello permanente di orientamento professionale che aiuti gli studenti a capire i tanti percorsi che si possono intraprendere dopo il Conservatorio.
Scegliere vuol dire individuare tra tante possibilità quella che riteniamo migliore, non percorrere l’unica strada disponibile: lasciamo quindi la scelta ad una laureata in Conservatorio se vuole fare la violinista o la manager o la direttrice artistica o la giornalista.
O tutte queste cose insieme: perché, non si può?
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Come promuovere una release di musica classica
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Nel mondo della musica classica, realizzare una release è spesso visto come un punto di arrivo, il culmine di anni di studio e perfezionamento. Ma, una volta pubblicata, molti artisti si trovano di fronte a una realtà disarmante: pochi ascolti, scarsa visibilità e la sensazione che il loro lavoro non stia raggiungendo il pubblico che merita. Spesso, si crede ancora che la qualità artistica debba parlare da sola, ma nel panorama digitale di oggi, questo non basta più.
La promozione è diventata una parte essenziale del processo creativo, tanto quanto la registrazione stessa.
OUT TONIGHT! è un corso pratico e realistico che ha l’obiettivo di fornire agli artisti classici gli strumenti e le strategie necessarie per far sì che la loro musica non passi inosservata. Attraverso un approccio concreto e mirato, il corso ti insegnerà a pianificare una promozione efficace che ti permetta di raggiungere nuovi ascoltatori, sfruttare le piattaforme digitali e social media, e trasformare la tua release in un vero strumento di crescita professionale.
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